南海区丹灶镇罗行墟，是一个曾因水而生、因竹编而兴的旧墟。这里隐藏着一个舞团——彭宇当代舞团。

　　舞团负责人彭宇，从事舞蹈行业20多年，常活跃在国内外大型艺术活动。作为南海“文产特派员”的他，在当地几经辗转，最终选择在罗行墟安家，用艺术点亮乡村，书写与罗行墟双向奔赴、互相成就的故事。

　　天然剧场为舞蹈创作提供灵感

　　走进罗行墟中山上街——昔日因竹器行业繁盛而形成的区域商贸中心，富有年代感的茶楼、杂货店、电影院等旧建筑与民居鳞次栉比，诉说着当年的繁华。推开一个粮仓旧址的铁门，宽敞大院四周围着仓库建筑，其中一个仓库改成了舞蹈室，彭宇就是在此指导学员排练舞蹈。

　　彭宇当代舞团扎营在这个旧粮仓。彭宇说，粮仓的空间布局、充满年代感的建筑非常适合他们创作。“最吸引我的就是粮仓大门右侧那一面墙。它饱含岁月的痕迹，在那里我们可以创作很多舞蹈作品。”

　　观看彭宇创作的舞蹈作品，原生态的山野、历经岁月沧桑的建筑都是他们的舞台，释放着自由无拘的气息。在彭宇眼中，罗行墟新老结合的建筑就是一个天然的剧场，让他情不自禁地想通过艺术的方式把老房子唤醒，唤醒它的价值，也唤醒大众的保护意识。

　　2024年初，刚落脚罗行墟，彭宇就迫不及待地带领学员开启“2024-探索罗行”系列在地创作。老旧建筑、闲置民居的楼顶、堤围都是他们的舞台。罗行墟的竹编文化，也成为他们创作的灵感源泉。铺洒的稻谷、堆砌的老旧木椅、悬挂的竹编鸡笼被做成艺术装置，成为他们舞蹈的场景道具。

　　竹编艺术装置与现代舞蹈相融合，创作出更多装置舞蹈，正是彭宇当代舞团努力探索的方向。“我们还要把这种装置舞蹈拍成影像，参展各大艺术节，把罗行的地域文化传播出去，吸引更多艺术家来罗行。”彭宇说。

　　现代艺术与乡土风情双向奔赴

　　春日的一个周末，彭宇当代舞团的“粮仓剧场”公益工作坊如期开课，这是彭宇专门打造的面向社群的公益舞蹈课程。学员有青年，有中年妇女，也有亲子。课堂上，他们按照导师的指引，自由发挥，舒展舞姿，用舞蹈语言表达想法。“当下感觉就是在做自己喜欢的事情，没有标准，没有定义。”一名学员说。

　　现代舞蹈遇上传统乡情，会擦出怎样的火花？将周边社区群众请进来，近距离了解艺术、接触艺术，让他们知道艺术就在身边，是彭宇打造“粮仓剧场”的初衷。从深圳来的舞者导师聂嘉敏说，罗行墟充满历史感的建筑、静谧生态的乡村气息深深吸引着她。当地居民的质朴热情，让她倍感亲切，也让她和团队萌生一种想法：不仅要让舞团落户罗行墟，还要让现代舞蹈融入当地居民生活，让艺术真正落地，实现本土化。

　　落户罗行墟以来，“粮仓剧场”已经面向社群开展了多期公益舞蹈课程。舞团的舞者还与罗行舞蹈队打成一片。罗行舞蹈队的队员都是40岁以上的社区中年妇女，她们因广场舞结缘自发组成舞蹈队。“我们都是第一次接触现代舞蹈，还有机会参与现代舞演出，非常期待。”罗行舞蹈队领队区少梅介绍，她们正与彭宇当代舞团紧锣密鼓地排练，作品融入了罗行竹编文化元素，很有新意。

　　随着舞团驻点的启用，彭宇也与罗行墟定下十年之约。他说，将立足于罗行老墟的风土人情，创作出有影响力的舞蹈作品，与罗行墟携手走向全国性、国际性的艺术舞台。此外，将定期举办乡村舞蹈节，让当地更多人走近、参与舞蹈艺术。“既要有国际范，也要接地气。希望舞团能够走得出去，也能回得来。”

　　（文/图 陈志华）