文/佛山市新闻传媒中心记者黄宇琴

　　随着拍卖槌一槌定音，7月3日，北京保利拍卖2023春季艺术品拍卖会上，《母与子》以15万元的价格被拍下。这幅画的作者，是一名00后。

　　提起这幅画的作者凌云登，或许很多人并不熟悉。但说他是2016年因圆珠笔画一炮走红而被称为“天才少年”的画家，大家一定会有记忆。时隔7年，青年画家凌云登带着另一种风格的作品出现在大众的视野中，并成为保利拍卖会上最年轻的现当代艺术家。从圆珠笔画到油画，凌云登为何会转换赛道？他又是如何撕掉标签，成为油画界的青年佼佼者的？

　　成才：一支圆珠笔绘出“出圈”作品

　　“天才少年是大家对我的认可，但我并不喜欢这个标签。有时外界只看到了表面的成功，却忽略了创作背后遭遇的困难与付出的汗水。”提到凌云登，大部分人会为他贴上“00后天才画家”的标签，但在凌云登看来，他的成才并非易事。他不否认自己的天赋，但也认为“天才”的标签将他的努力一笔带过。

　　小时候的凌云登和所有小孩子一样，沉迷于各种动画片。当看到喜欢的场面时，他总会按下暂停键，心里想着要是能把这些画面保留下来贴在墙上该多好。但那时的农村几乎看不到海报，因此，他心生一计，拿出作业本和铅笔，对照着画面临摹，然后与同学分享。一张张卡通铅笔画得到了同学的认可与喜爱，也让他有了继续画画的动力，心里种下了一颗绘画的种子。

　　14岁那年，凌云登想要突破自己：从画动漫卡通形象转到画人物画像。有了想法后，他立马去镇上找素描的工具、材料。但是，最终他还是失望而归，因为当时镇上没有售卖素描用具，只有铅笔与圆珠笔。正当他沮丧时，报纸上一名圆珠笔画家的作品给了他创作的方向。于是，他尝试着拿上5毛钱一支的圆珠笔开始了他的创作道路。

　　没接受过相关培训的凌云登全靠自己摸索开始创作。在其他人看电视、打游戏时，他在画画；在其他人外出游玩时，他在画画；在其他人睡觉时，他还在画画……

　　2016年，他的留守老人肖像画被上传至网络，因过于逼真，瞬间引起轰动，各大媒体争相报道。这位横空出世的00后少年，也成为了大众口中的“天才少年”。

　　成为“天才少年”背后经历的艰辛，只有他自己知道。圆珠笔画极考验耐心与细心，一旦出错便不能更改，每一幅画都要投入大量的时间与精力，一般需要用时60至80个小时。为了画画，凌云登有时一天只睡三四个小时，有时连续两至三天通宵达旦进行创作，达到废寝忘食的程度，有时画到一半还会出现手抽筋、发抖的情况。

　　当时的他不仅要面对创作中的困难，还要面对外界的不解与质疑。在农村，画画往往是不被认可的。这不仅是因为培养成本高，在父母与周围人看来，画画并不能成为稳定的职业，为此凌云登还曾与父亲发生过争执。但不论外界的声音如何，凌云登仍然坚定地选择了这条道路，并用自己的行动改变了他人的看法。

　　只是忠于热爱，从未想过出名的少年，靠圆珠笔人物画像走进了大众视野。

　　转型：载体变换而初心不改

　　2016年底，一夜之间，凌云登清空了微博里所有的圆珠笔肖像画，开始将目标转向油画。

　　许多人不理解他为何会在最出名、媒体关注度最高的时候推翻已有的作品而转向一条前路未卜的道路，但在他自己看来，这一切早就有了答案。

　　初三之前，凌云登对绘画并没有明确的目标，更多的是出于热爱在创作。但是，当他从美术书上看到梵高、莫奈、张大千、罗中立等画家的作品时，他便有了自己的目标：想要成为像他们一样的艺术大家，而不只是圆珠笔画家。

　　凌云登说，转向油画赛道还有一个重要原因是因为自身的心理问题。从小在农村生活的他，身边大多是留守老人、小孩，而他的创作灵感也是来源于生活，来源于自己的所感所悟。因此，那些渴望亲情的老人与小孩便成为他笔下的人物。在外界看来，这些画作很逼真、很感人，但在凌云登心中，同样作为留守儿童的他已经困在这种情绪中走不出来。他变得十分敏感、内向，不敢与同学玩也不敢与同学交流，还险些患上抑郁症。为此，他想要做出改变，希望用色彩重新塑造自己。

　　之后的两三年里，没有学习过油画、没有明确定位的凌云登开始了艰难的学习油画探索之路，不断学习、寻找属于自己的创作方式。

　　2019年，凌云登游玩时偶然遇见一棵千年古树。“我当时感到非常震撼，感觉有一种力量指引着我，让我找到了创作方向。”凌云登说。

　　此后，凌云登的油画里开始以树为载体，用艳丽的色彩与各种扭曲的枝干去表达人内心的情感，表达人与树的生命感悟。

　　凌云登说，虽然他的画作从圆珠笔画变成了油画，从写实变成了抽象，但他的作品一直没有脱离对生命、对自由、对人的思考，只是表现方式不一样，传递感情的载体不一样，但思想始终是相承的。

　　坚守：带着梦想走更远的路

　　“这幅画的创作灵感来源于敦煌壁画，是我很喜欢的一幅作品。”“这幅《少女》的灵感其实是来源于我暗恋的一个女孩。”“我的作品中有时候会加入梵高的一些绘画元素。”“这幅画是以我朋友为原型创作的。”在禅城区南庄镇开设的工作室内，凌云登如数家珍般介绍着他的一幅幅油画作品。透过这些油画，仿佛可以看见一个个真实、鲜活的人物，感受到他们内心的渴望。

　　转向新赛道近四年，凌云登逐渐在这条道路上崭露头角，创作出“树系列”油画作品。2018年11月，他在广东轻工职业技术学院首次举办个人画展“心·世界”；2019年6月在广州文化公园艺庐馆举办个人油画画展“人间温暖”；2019年9月参加东盟加六国文化艺术展（创作第一季）。此外，苏州、上海、北京等地也留下了他的足迹。

　　如今，这幅创作于2020年、蕴含着自己对母亲思念的《母与子》再一次让他以不一样的身份出现在荧幕上。作为凌云登第一幅拍卖的作品，这幅画最终以15万元落槌，加佣金后以172500元成交。为此，担心作品被流拍的他感到惊喜又感恩。

　　“很感谢大家对我的认可与鼓励，让我能有动力继续创作。有了这个开始，以后我也会更努力地创作出更多更好的作品。”凌云登说，不管外界声音如何，未来他会坚定自己的选择与方向，创作有生命力的作品，并杜绝让存在瑕疵的作品流传出去。

　　思考方向、画图、调色、创作……工作室内，凌云登全神贯注，日复一日在自己的方寸天地间开疆拓土。少年不惧岁月长，热爱与时间终会给他满意的答案。